Глава 5 Те, кто рядом: работа в штате

Недавно одна из выпускниц моего курса спросила меня, какой главный урок я усвоила за время работы на телевидении. Вопрос застал меня врасплох. Разумеется, я отточила писательские навыки, стала понимать, что работает на экране, а что нет, научилась взаимодействовать с работодателями. Однако студентка спрашивала о другом: как построить карьеру, не повторяя чужих ошибок?

Я кратко расскажу о тех ошибках, которые совершила. Например, однажды отказалась от работы в штате, потому что мне пообещали три более привлекательных проекта. Один сериал не запустили в производство, во втором продюсер решил, что сам напишет пилот, а в третьем мне предпочли другого сценариста. И я осталась без работы больше чем на полгода. К счастью, я преподавала сценарное мастерство в Школе кинематографического искусства на протяжении всей карьеры, однако для сценариста вредно оставаться без работы надолго. Я рассказываю об этом случае в самом начале главы, посвященной работе в штате, за которую платят регулярно, помимо того, что у вас есть чувство защищенности. Вот мой совет: найдите себе дополнительный источник дохода (в журналистике или сфере создания веб-контента), или неписательскую работу, или партнера, который разделит с вами расходы. Но главный ли это урок из тех, что я хочу преподать студентам?

Я вспоминала о сценариях, которые могла бы написать лучше. Иногда, глядя на экран, испытываешь искреннюю благодарность по отношению к актерам и режиссерам, которые вдохнули жизнь в то, что ты написал. Но порой морщишься, недоумевая: «Как меня угораздило сочинить такую корявую фразу?» или «Вам тоже кажется, что это невыносимо затянуто? Почему я не сократила эту сцену? Нет, это вина режиссера… или все-таки моя?» И все же это не главное, подобные мысли приходят и уходят.

Размышляя над тем, что важно в построении карьеры сценариста, я пришла к единственному выводу: заводите друзей. Конечно, вам приходилось слышать поговорку: «Неважно, кто ты, – важно, с кем ты знаком», или, другими словами: «В этом городе все строится на связях». Этим легкомысленным сентенциям следуют некоторые агенты, менеджеры и продюсеры. Однако как сценарист вы не можете игнорировать такой взгляд на ситуацию.

Особенно если вы работаете в штате, где творчество является коллективным процессом, хотя вы вносите в него уникальный вклад. Сценаристы предпочитают работать с теми коллегами, которые позволяют проявиться их лучшим качествам. Это значит, что они выбирают соавторов, с которыми могут позволить себе творческие риски и кому можно доверить написание качественных диалогов, сюжетных поворотов, жизненных историй, юмористических сцен. Обычно сценарий, который «свободный художник» представляет каналу, говорит сам за себя. Однако ни один продюсер-сценарист не в состоянии прочесть их все. Продюсеры нанимают того, кого они знают.

Это не означает, что вы должны обхаживать боссов или втираться в доверие к членам их семей. Я говорю о создании сети, состоящей из профессионалов, которым вы можете доверять. Если вы справились с работой, вас запомнят. Вчерашние студенты часто организуют мастерские, которые не только позволяют им обмениваться впечатлениями о работе, но и оставаться на связи. Один из моих студентов-сценаристов наладил взаимодействие со студентом, который учился на продюсера и собирался стать агентом. После окончания киношколы юный агент получил работу, и его первым клиентом стал мой бывший студент. Впоследствии они вместе добились успеха.

Если вы не учились в киношколе, вы можете завязывать профессиональные контакты, посещая семинары, курсы, творческие мастерские, социальные сети и блоги. Или устроившись в скромный сериальный проект. Люди, которые занимают соседние с вашим кабинеты, не всегда будут сидеть в них. Кому-то повезет устроиться в проект попрестижнее, кто-то станет продюсером, кого-то попросят рекомендовать сценариста с навыками, которыми обладаете именно вы. Присоединяйтесь к профессиональным сообществам и, когда станете членом Гильдии сценаристов, будьте активнее. Если вы застенчивы или предпочитаете жить отшельником (или так сосредоточены на своих героях, что не хотите иметь дела с реальными людьми), сделайте над собой усилие, выберитесь из кокона. Больше всего я жалею, что слишком поздно это поняла, и советую вам не повторять моих ошибок.

Если бы это не касалось моих взаимоотношений с представительницей одного из телеканалов, я не стала бы приводить здесь историю, которая очень много для меня значит. Однажды, будучи у нас в гостях, подруга моей дочери обмолвилась о том, что у ее матери диагностировали рак груди. Девочка-подросток упомянула об этом походя, словно ее это мало трогало, и я поняла, что она просто не может принять того, что случилось, и совершенно не готова к операции, которая предстояла ее матери. Размышляя об этом, я поняла, что из этого может выйти драма – хотя меньше всего на свете мне хотелось писать о болезнях, – однако никто еще не пытался взглянуть на проблему с точки зрения дочери. Меня интересовала не болезнь, а отношения между матерью и дочерью, то, как под влиянием события, перевернувшего ее жизнь, девочка начинает воспринимать себя женщиной и размышлять о том, что может лишиться матери.

Следовало ли мне написать сценарий, тритмент (рекламный синопсис сценария, написанный в авторском стиле. – Прим. ред.) или питч и попросить агента организовать встречу с потенциальным продюсером? Ведь придется ждать ответа, потом самой встречи, потом встречу отложат и отложат опять. Состязаться с другими презентациями, которых неизвестно сколько… неизвестно сколько ждать ответа, который может оказаться отрицательным… полгода пройдет, прежде чем я получу работу, если вообще получу!

Вместо этого я решила позвонить. У меня уже был опыт сотрудничества с телеканалом CBS – четыре раза в сериалах и дважды в оригинальных телефильмах, – к тому же в прошлом году я оказалась за одним столом с вице-президентом телекомпании. Мы присутствовали на церемонии присуждения престижной премии Humanitas Prize, которой награждают кино– и телесценаристов. Я была финалисткой в категории «оригинальных драм», она отвечала за этот проект. Когда я проиграла, вице-президент наклонилась ко мне и шепнула мне на ухо что-то вроде: «Ничего, в следующий раз придумаем что-нибудь еще». Аплодисменты, которыми зал наградил моего соперника, помешали мне расслышать ее слова.

Однако мимолетного знакомства оказалось достаточно, чтобы она ответила на звонок. Мой питч отличался краткостью: «Давайте сделаем фильм о девочке-подростке – дочери женщины, у которой обнаружили рак груди». «Давайте, – ответила она. – Кого хотите в продюсеры?» Я выбрала компанию, с которой работала раньше и ценила за бережное отношение к труду сценариста, и продюсера, вкусу которого доверяла. Кроме того, я была уверена, что их утвердят, потому что они уже давно в профессии. Вице-президент не возражала. Один звонок – и дело было сделано. Год спустя проект «Между матерью и дочерью» (Between Mother and Daughter) получил Humanitas Prize. Разумеется, я рассказала о нем не ради того, чтобы похвастаться. Я хотела показать, как много значат связи – не обязательно личные, но основанные на взаимоуважении.

В других случаях мои попытки устроиться в проект терпели неудачу из-за того, что я не была вхожа в определенные круги – продюсеры просто меня не знали. Я знаю, как больно чувствовать себя никому не нужным. И чтобы избавить вас от повторения моих ошибок, предлагаю вашему вниманию повесть под названием: