Действие

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

При изложении действия ваша главная цель – ясность. Нужно донести до читателя то, что будет происходить на экране, без путаницы, двоякого толкования или необходимости перечитывать еще раз.

1. Используйте простой язык. Сценарий должен быть понятен старшекласснику. Это сделает его ясным и поможет избежать сложных слов и сочетаний, хитрого технического жаргона и впечатляющих, но скучных терминов.

2. Излагайте энергично. Не позволяйте тексту быть статичным. В языке множество синонимов к слову «ходить». Персонаж может прогуливаться, бежать, красться, лететь, нестись, метаться, скакать, ковылять. Придавайте динамику своему тексту, используя слова, передающие активный характер действия.

3. Дайте кому-нибудь прочитать сцены, описывающие действие. Это единственный способ проверить, удалось ли добиться оптимальной ясности изложения. Попросите читателя рассказать, что произошло в той или иной сцене. Если он пропускает или путает важные подробности, переписывайте заново.

Некоторые вещи не должны присутствовать в сценарии. Как сказано в главе 5, следует избегать упоминания того, когда и как появляются титры или название фильма. Несмотря на то, что в некоторых фильмах начальные титры бывают захватывающими, в тексте они могут рассредоточивать эмоции именно в тот момент, когда вы особенно хотите увлечь читателя. Забудьте про титры и переходите к действию.

Также в сценарии не место слову спецэффекты. Ваша задача – точно описать происходящее на экране. Пусть съемочная группа решает, когда подключать программу Industrial Light Magic. Если в вашем сценарии есть захватывающее космическое сражение, галлюцинации или жуткое существо из параллельного мира – просто опишите их в деталях, создав по возможности яркую картину. А как ее воспроизвести в фильме – уже не ваша забота.

Тот же принцип относится к эпизодам погонь и любовным сценам. Ваша задача описать происходящее на экране в подробностях. То есть не просто:

Они запрыгнули в свои авто и началась потрясающая погоня.

Такой текст не рождает в мозгу зрителя ни образов, ни чувств. Вместо этого надо конкретно писать, что происходит:

Когда черный лимузин начинает преследовать Джимми, тот запрыгивает на борт проезжавшего грузовичка с мороженым. Открыв дверцу на ходу, он вышвыривает ошарашенного водителя и давит на газ.

Лимузин подрезает грузовик, едва не въехав в фонарный столб и чуть не задев малышку на трехколесном велосипедике.

Вскоре лимузин сдается под напором грузовика с Джимми, который на скорости под 150 километров в час направляет его прямиком к оросительной канаве.

Помните правило: одна страница – минута экранного времени. Это значит, что если погоня в фильме займет четыре или пять минут, придется посвятить ей четыре-пять страниц. Сцена будет относительно длинной, и написать ее нужно со всей тщательностью. (Если, прочитав это, вы передумаете включать в свой сценарий долгие сцены погони, то я могу считать свой долг перед цивилизацией выполненным.)

Точно так же, собираясь написать любовную сцену, не ограничивайтесь фразой:

Они взглянули друг на друга с вожделением, и затем ЗАНЯЛИСЬ ЭТИМ.

Вы должны описать «это» в деталях. Не порнографических, разумеется (хотя это и скрасило бы будни голливудских рецензентов), но картинка в умах читателей должна складываться четкая.

Отличный пример такой сцены находим в сценарии Лоуренса Кэздана к фильму «Жар тела». Почитайте сцену, в которой Нед Расин вламывается в окно и в первый раз занимается любовью с Мэтти Уолкер.

ИНТ. (интерьер – Прим. пер.) ХОЛЛ.

Расин быстро пересекает темную гостиную. Когда он подходит к Мэтти, она раскрывает объятья. Они тесно прижимаются друг к другу. Он целует ее. Еще раз. Ее руки жадно скользят по его телу, словно давно ждали этого

Он медленно отворачивает ее от себя, продолжая крепко прижимать. С секунду он смотрит через ее плечо, а потом руки его следуют туда, куда смотрели только глаза – осторожно, потом смелее и смелее – сначала едва прикасаясь, а потом настойчиво и откровенно.

МЭТТИ

Да, да…

Потом она просто кивает. Расин зарывается в ее волосы, прикрывает глаза, вдыхая аромат ее тела.

Мэтти поворачивается к нему и крепко целует его. Принимается расстегивать пуговицы на его рубашке. Руки у обоих сильно трясутся. Расстегивая его сорочку, она целует его грудь, ее пальцы скользят вниз, туда, где ремень.

Ладони Расина движутся вверх по ее бедрам, поднимая юбку.

Мэтти постанывает. Ее руки трудятся внизу. На лбу капельки пота. Она ложится на пол, увлекая его за собой. Он стоит на коленях, а она, приподняв бедра, задирает юбку до талии.

РАСИН

Да, да… так.

Мы видим лицо Мэтти, выражающее почти муку. Она кусает губы от нетерпения, ожидания и возбуждения. Лицо Расина блестит от пота. Он не сводит с нее глаз.

Свет падает на руку Расина – с его пальцев соскальзывают атласные трусики Мэтти. Расин нависает над ней.

МЭТТИ.

Сделай это… прошу… прошу, сделай это!

Она притягивает его к себе крепко, цепляясь за него, словно тонет.

Такого не прочитаешь в старом учебнике литературы, правда? Говорят, что Лоуренс Кэздан однажды заявил, что хотел бы, чтобы люди, читающие его сценарий, возбуждались. Это говорит во всяком случае о том, что он прекрасно понимает принцип эмоционального отклика у зрителя.

Обратите внимание, сколько деталей он описывает, употребляя простые ясные слова и не допуская сниженной лексики. Отрывок создает в голове читателя яркую картинку, но оставляет простор для воображения, не скатываясь в пошлость и повторы.

Разумеется, если вы не хотите, чтобы ваш фильм был запрещен «детям до 13», ничего подобного писать не стоит. Главное, что любые действия надо описывать так, как их предстоит увидеть зрителю и по возможности постараться возбудить любопытство у читателя и доставить ему удовольствие.